Simón Bolívar: una vida en tiempo de ópera

De la vida y obra de Simón Bolívar es mucho lo que se ha escrito, escenificado, filmado y cantado. En  mayo de 1983, con motivo del bicentenario del Padre de la Patria, se escenificó en Caracas, por primera vez, la ópera Bolívar, obra del francés Darius Milhaud.

Esta pieza, que dura casi tres horas, con un intermedio y una pausa breve, está inspirada en pasajes de la vida del Libertador, comenzando con la muerte de María Teresa del Toro, la única esposa de Bolívar y concluyendo con la propia partida del plano físico del héroe de Venezuela.

La idea de esta ópera se basa en la pieza teatral del uruguayo Jules Supervielle, titulada Bolívar. Amante de América Latina, apasionado por la figura del venezolano, el autor rindió en 1936 un homenaje al lado humano del Libertador: su lucha y sus sueños, sus amores y sacrificios, su pobreza y su muerte. Esta obra luego fue retomada por Madeleine Milhad para elaborar el libreto, que lleva música de Darius Milhaud.

Estrenada por la Ópera de París el 12 de mayo de 1950, la obra cuenta con tres actos y diez escenas, tiene también 4 suites de ballet y 6 interludios. Los intérpretes originales fueron Janine Micheau, Andrè Bourdin, Henri Medus, P. Froumenty, Hélène Bouvier, J Giraudeau, Marcelle Croisier, Charles-Paul, Inés Chabal, Michel Roux, M. Desmoutiers. Dirección de André Cluytens. Posteriormente, fue presentado con el mismo elenco de la premier en el teatro San Carlos de Nápoles, el 25 de abril de 1953.

En la primera presentación en Venezuela de la ópera Bolívar, que fue en 1983,  Violeta Alemán hizo de Manuelita Sáenz en el Teatro Municipal. Aquella vez, el texto se dobló al español, pero ahora se hizo totalmente en francés, con una pantalla, bastante pequeña para verla desde lejos,  mostrando subtítulos, ya que según el director  del montaje Atahualpa Lichy «aquella ocasión se reconoció que fue un error haber hecho la producción en español. Al traducirla, la sonoridad cambiaba. Y había que cambiar la música nota por nota. Por eso ahora la realizaremos en francés. Además, somos defensores del cine y la ópera sin doblajes».

Ahora – 29 años después-  el Teatro Teresa Carreño fue el escenario para que la ópera Bolívar se volviera a presentar en Caracas,  con  el francés Pierre-Yves Pruvot en el rol de Bolívar, aunque físicamente no da la imagen del Libertador no se puede negar su potencia de voz lírica,  y la venezolana Mariana Ortiz, quien encarna  a Manuela Sáenz, arrancando  aplausos en sus solos, lo que no fue muy bien visto por muchos espectadores que saben que deben aplaudir al final; mientras los venezolanos Víctor López, Katiuska Rodríguez, Margot Páres−Reyna y Miguel Salas dan vida a Nicanor, Precipitación, María Teresa y Boves, respectivamente. La producción cuenta con el trabajo de la Embajada de Francia, la Alianza Francesa, la Fundación Teatro Teresa Carreño y la Fundación Musical Simón Bolívar. Participan también el coro de ópera del Teatro Teresa Carreño y el coro polifónico Rafael Suárez. Todos bajos la dirección musical de Alfredo Rugeles, al frente de la Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, y la dirección escénica de Diana y Atahualpa Lichy.

Es difícil llevar a escena la vida y obra de un personaje como Bolívar, y aunque la intención era hacerlo más humano, no se podían dejar de mencionar el paso por los Andes en su campaña libertadora, así como algunos atentados en su contra,   pasajes que logran gran impacto visual- así como el momento del terremoto de 1812 – junto a una escenografía giratoria – diseñada por Edwin Erminy –  que da movimiento a las escenas y lo hace atractivo al público,  mezclado con el vestuario de Carolina Zambrano Raga que pone la  época precisa al montaje, que tiene la iluminación de Ernesto Pinto, para crear la atmosfera en cada escena, y la coreografía de Luz Urdaneta, que se luce en el momento del baile organizado por Boves,  que forma parte de la segunda escena del segundo acto.

 La ejecución de la Orquesta Sinfónica «Simón Bolívar» de Venezuela – dirigida por el maestro Alfredo Rugeles – es impecable, y en varios momentos logra tener la total atención del público, pero en general, los presentes en la sala coincidieron en afirmar que a la partitura original le falta fuerza en muchas partes y parece ir por un lado, mientras la acción en escena va por otro lado, con otro ritmo.

Una obra larga, tanto que algunas personas se fueron comenzando el segundo acto del día del estreno, y aunque está cantada en francés es fácil de seguir, si uno conoce la historia de Bolívar. El montaje refleja en escena el esfuerzo de todos los involucrados, y el apoyo que  viene realizando la embajada de Francia en Venezuela, la Alianza Francesa y otros organismos involucrados para apoyar las iniciativas artísticas que a la larga son el motor del espíritu humano, y permite dar a conocer el talento que existe en el país, más allá del petróleo y las mujeres bellas, porque musicalmente Venezuela ocupa un lugar importante en el mundo, en parte gracias al trabajo del maestro José Antonio Abreu, con el Sistema Nacional de Orquestas, o esa es mi Visión Particular.